Kluden_b_1770.jpg
vippekøje.jpeg
presse-8.jpg
Rød kåbe 0069.jpg
ribe_10.jpg
ribe_3.jpg
Thorvaldsent_Museum-6.jpg
Kluden_b_1770.jpg

Navneklud


SCROLL DOWN

Navneklud


Navneklud  "KLUDEN"måler 100cm. x 100cm. udført i Mexico, Oaxaca, på værkstedet Tapete de Felt, las artes des Augustin. Kluden er produceret i uld med teknik i nålefilt og filtet på inddustrielt fremstillet hvidt uldfilt.

Navne klude er en fællesbetegnelse på de  dekorative broderede stykker, som unge piger udførte i 16-1800 tallet som et led i deres uddannelse til at blive voksne gifte kvinder. Korssting er gennemgående  i hele perioden, men ellers afprøvedes forskellige broderitekniker.

"Kluden" som her er udført i nålefilt-teknik, har nu fået et nutidigt udtryk 2015. 

vippekøje.jpeg

Vippekøje


SCROLL DOWN

Vippekøje


Design: Niels Gammelgaard og Puk Lippmann 

Tekstil: parpirgarn, guld vævet på hør. Konstruktion: rustfrit stål.
Det håndvævede tekstil føjer med de forskellige garnkvaliteter og væveteknik dybde, tekstur og stoflighed i det funktionelle møbel.

Producent: JM Rør A/S 

 

presse-8.jpg

Messehagel Grøn


Ribe Domkirke 2010

SCROLL DOWN

Messehagel Grøn


Ribe Domkirke 2010

For alle 4 messehageler har jeg valgt en klassisk form. Endvidere vil jeg udføre dem i høj kunstnerisk kvalitet – ved valg af farver – materiale, det vævede, de trykte motiver som også bliver til et broderi. Fælles for alle 4 messehageler er et vævet tekstil, som jeg kalder ”understoffet”. Det er et geometrisk mønster, som har dele fra ornamentikken i kirken, – fra bænke, relieffer og kalkmalerier. Det mønster er både et kors – en blomst og ringen omkring er evigheden. På ”understoffet” er der trykt et symbol, og på dette et broderi som kaldes Shatter broderi ( maler med nål og tråd). Derved kommer lag på lag virkning, som vil give hagelerne visuelt dybde og poesi. Med dette som udgangspunkt ser jeg et klart billede af messehaglerne i harmoni med Carl-Henning Pedersens monumentale udsmykning af korrundingen.

Messehagelerne er broderet af Brodeuse Berthe Bramsen og udført på Statens Værksteder for Kunst, Gl. Dok Pakhus, og Brodeuse Lizzi Damgaard i Kirkelig Kunst, København. Tekstilet er damask vævet hos Georg Jensen, Kolding. Grafiker Ole Bremer, København. Messehagelerne er udstillet i Ribe Domkirke.

Grøn
Grøn er håbets og vækstens farve og bruges i helligtrekongers-tiden og trinitatis-tiden – hvor evangelieteksterne handler om troens hverdag med tekster, der fører een gennem kristendommens vækst i troen. Jeg har valgt en erantis, den lille forårsbebuder der vokser sig frem gennem is og sne, som broderet symbol, udsprunget fra Brorsons salme:

”Her vil ties, her vil bies,
her vil bies, oh svage Sind.
Vist skal du hente, kun ved at vente.
Kun ved at vente, vor sommer ind
Her vil ties, her vil bies.”
 

Brorson var præst i Ribe Domkirke.

Rød kåbe 0069.jpg

Messehagel Rød


Ribe Domkirke 2010

SCROLL DOWN

Messehagel Rød


Ribe Domkirke 2010

For alle 4 messehageler har jeg valgt en klassisk form. Endvidere vil jeg udføre dem i høj kunstnerisk kvalitet – ved valg af farver – materiale, det vævede, de trykte motiver som også bliver til et broderi. Fælles for alle 4 messehageler er et vævet tekstil, som jeg kalder ”understoffet”. Det er et geometrisk 
mønster, som har dele fra ornamentikken i kirken, – fra bænke, relieffer og kalkmalerier. Det mønster er både et kors – en blomst og ringen omkring er evigheden. På ”understoffet” er der trykt et symbol, og på dette et broderi som kaldes Shatter broderi ( maler med nål og tråd). Derved kommer lag på lag virkning, som vil give hagelerne visuelt dybde og poesi. Med dette som udgangspunkt ser jeg et klart billede af messehaglerne i harmoni med Carl-Henning Pedersens monumentale udsmykning af korrundingen.

Messehagelerne er broderet af Brodeuse Berthe Bramsen og udført på Statens Værksteder for Kunst, Gl. Dok Pakhus, og Brodeuse Lizzi Damgaard i Kirkelig Kunst, København. Tekstilet er damask vævet hos Georg Jensen, Kolding. Grafiker Ole Bremer, København. Messehagelerne er udstillet i Ribe Domkirke.

RØD
Den røde farve er både åndens, ildens og blodets farve og bruges til pinse og 2. Juledag. Jeg har valgt rosen som symbol på Jesus. Igen udsprunget fra Brorsons salme:


”Den yndigste rose er funden
blandt stiveste torne oprunden
vor Jesus den dejligste pode
blandt syndige mennesker boede.
Broson var præst i Ribe
ribe_10.jpg

Messehagel Violet


Ribe Domkirke 2010

SCROLL DOWN

Messehagel Violet


Ribe Domkirke 2010

For alle 4 messehageler har jeg valgt en klassisk form. Endvidere vil jeg udføre dem i høj kunstnerisk kvalitet – ved valg af farver – materiale, det vævede, de trykte motiver som også bliver til et broderi. Fælles for alle 4 messehageler er et vævet tekstil, som jeg kalder ”understoffet”. Det er et geometrisk 
mønster, som har dele fra ornamentikken i kirken, – fra bænke, relieffer og kalkmalerier. Det mønster er både et kors – en blomst og ringen omkring er evigheden. På ”understoffet” er der trykt et symbol, og på dette et broderi som kaldes Shatter broderi ( maler med nål og tråd). Derved kommer lag på lag 
virkning, som vil give hagelerne visuelt dybde og poesi. Med dette som udgangspunkt ser jeg et klart billede af messehaglerne i harmoni med Carl-Henning Pedersens monumentale udsmykning af korrundingen. 

Messehagelerne er broderet af Brodeuse Berthe Bramsen og udført på Statens Værksteder for Kunst, Gl. Dok Pakhus, og Brodeuse Lizzi Damgaard i Kirkelig Kunst, København. Tekstilet er damask vævet hos Georg Jensen, Kolding. Grafiker Ole Bremer, København. Messehagelerne er udstillet i Ribe Domkirke.


VIOLET
Violet udtrykker bod og anger og bruges i fastetiden og i adventstiden som forberedelse til Påske og Jul. 
Jeg har valgt granatæblet som symbol. Dette æble kan f.eks synbolisere Jesus og martyrenes blod. Og det kan være symbol på Guds rige velsignelse. Et fl ækket granatæble, hvor kernerne viser udødelighed.

ribe_3.jpg

Messehagel Hvid/Guld


Ribe Domkirke 2011

SCROLL DOWN

Messehagel Hvid/Guld


Ribe Domkirke 2011

For alle 4 messehageler har jeg valgt en klassisk form. Endvidere vil jeg udføre dem i høj kunstnerisk kvalitet – ved valg af farver – materiale, det vævede, de trykte motiver som også bliver til et broderi. Fælles for alle 4 messehageler er et vævet tekstil, som jeg kalder ”understoffet”. Det er et geometrisk mønster, som har dele fra ornamentikken i kirken, – fra bænke, relieffer og kalkmalerier. Det mønster er både et kors – en blomst og ringen omkring er evigheden. På ”understoffet” er der trykt et symbol, og på dette et broderi som kaldes Shatter broderi ( maler med nål og tråd). Derved kommer lag på lag virkning, som vil give hagelerne visuelt dybde og poesi. Med dette som udgangspunkt ser jeg et klart billede af messehaglerne i harmoni med Carl-Henning Pedersens monumentale udsmykning af korrundingen. 

Messehagelerne er broderet af Brodeuse Berthe Bramsen og udført på Statens Værksteder for Kunst, Gl. Dok Pakhus, og Brodeuse Lizzi Damgaard i Kirkelig Kunst, København. Tekstilet er damask vævet hos Georg Jensen, Kolding. Grafiker Ole Bremer, København. Messehagelerne er udstillet i Ribe Domkirke.

Fotograf Fo2image, Ribe

HVID/GULD
Oprindeligt var Kirkens farve kun hvid/guld, som var knyttet til dåbshandlingen og påskens fest. Den er stadig udtryk for fest og højtid, og bruges derfor f.eks juledag og påskedag. Farven symbolisere, renhed, hellighed og uskyld. Jeg har valgt at genbruge det meget smukke og helt unikke 
Guldbroderi, der forstiller Jomfru Maria og Jesusbarnet.

Dette broderi er på Ribe Domkirkes nuværende gule messehagel. Broderiet er et mandelformet billede af jomfru Maria og jeg vil tilføre det en ring af solgissel, kærligheds stråler fra Maria. Broderiet og den solgissel vil blive påsyet og broderet på.
 

Thorvaldsent_Museum-6.jpg

Thorvaldsens Museum


SCROLL DOWN

Thorvaldsens Museum


”Dialog med Bindesbøll” Tekstilets farve, flader og stofligheds betydning for arkitekturen i salen på Thorvaldsens Museum. Tæpperne går ind og ændrer på rummets arkitektur og er i dialog med det stærkt mønstrede mosaik gulv. Fem Håndvævede tæpper i papir vævet på hør i størrelsen 2.50m x 2.50m. Assistenter: Lis Bech, Gitte-Annette. Udført på Statens Værksteder for Kunst og Håndværk 1995.